Дева-из-Тени

Дева-из-Тени
Этот блог - это творческая борьба со стереотипами, поиски новых идей, параноидальные наблюдения за современной культурой, а также постоянное обращение к миру детства с совершенно иным и, порой неожиданным, взглядом. P.S. Кстати, если вы собираетесь ознакомиться с оригинальным произведением, о котором я пишу, и при этом не любите спойлеры, не читайте мои обзоры и теории, потому что там всегда очень много спойлеров.

понедельник, 13 июня 2016 г.

Советские люди жили в воображаемом будущем

Есть одна странная вещь в некоторых советских мультиках. Это то, что научная фантастика там часто навязчиво выдается за реальность. «Мурзилка и великан» - один из ярких примеров. Там Мурзилка (который, кстати постоянно то уменьшается, то увеличивается в размерах) рассказывает великану из Тридевятого царства, как устроено современное общество, и соответственно знакомит его с достижениями техники. Беда в том, что многое из того, что он там показал, даже до сих пор не изобрели, или если и изобрели, то совсем недавно. Да и вообще показанная там техника не выглядит убедительно, чтобы притворяться, что она действительно существует. Тем не менее это не один мультик. Или вот в приключениях электроника (в книге) описано много таких якобы существующих технологий, без намека на то, что это фантастика. И я знаю достаточно много таких, это все как-то подозрительно… 

Что за прелесть эти сказки?!

Недавно узнала, что у А.С. Пушкина была книга сказок, которую он не любил, потому что в ней давалось рациональное объяснение всем чудесам. И он, считал, что автор этих сказок абсолютно все испортил, убрав всю волшебность. И так и не сумел понять, что это просто научно-фантастическая версия тех сказок. На самом деле это невероятно здорово, и я бы очень хотела эту книгу почитать. Вот, был пример, что вместо огненной реки, там были огромные зеркала, повернутые особым образом отражая солнечный свет, и создавали видимость огненной реки. Но разве это все не впечатляет? Почему герой должен был отважно войти в огненную реку? Ведь никакая отвага не сможет противостоять могучей стихии. Он бы вошел и сгорел. Я, лично, читала версию, где он через огненную реку на лягушке прыгал. Так, как бы это представили в той книге? Я ведь, если не брать в расчет стимпанк, совсем не представляю фантастику ХIХ века. А что до современной… вот что бы с этой лягушкой было? Она была бы роботом или мутировала бы из-за химикатов в крынке? Так что подобное фантастическое представление народных сказок, это невероятно круто, а вовсе никакая не проча чудес, да и, в конце концов, это, как и фанфики, не может на самом деле испортить оригинал. Кстати, политайте там, у меня есть две статьи про странные русские сказки.

Дюпон и Дюпонн

Детективы Дюпон и Дюпонн (или Томсон и Томпсон) – это мои любимые персонажи из «Приключений Тинтина». Считается, что они совершенно одинаковые, но на самом деле их можно различать по усам (у Дюпона с буквой «Т» на конце они немного загнутые). Было здорово, что они делали камео в «Астериксе». А потом, совершенно неожиданно для себя, я обнаружила аналогичную парочку в мультсериале «Пеппи Длинный чулок» - офицеры Клинг и Кланг. Они в целом такие же, хотя и менее комичные, различаются они по цвету волос. И, что удивительно, они всегда путаются, кто из них кто, в то время как Дюпоны всегда точно знали, кто из них Дюпон с букой «Т» на конце, а кто Дюпон с буквой «Д» на конце.

О старых французских комиксах

Люблю старинные французские комиксы. Особенно про Астерикса, но сейчас не об этом. Я заметила одну интересную вещь. Возможно, вы знаете этих персонажей комиксов. Так вот, что общего у Пифа и Геркулеса, Спиру и Фантазио? Характеры главных героев. Они совершенно идентичные – парочка, где один – отважный и находчивый оптимист, а другой – трусливый и постоянно недовольный зазнайка. Я считаю таких персонажей скучными и нелепыми, но французам они, очевидно нравятся. Теперь что общего у комиксов тех же «Спиру и Фантазио» и «Приключения Тинтина»? Сюжет. Смысл комиксов – журналисты путешествуют по миру и разгадывают тайны. А еще у них есть животные – у Тинтина пес Снежок (или Милу), а у тех двоих – какая-то белка. Еще, кстати, у Спиру и Фантазио есть эксцентричный изобретатель (вроде профессора Турнесолля из «Тинтина»), который как-то создал эликсир силы (вроде волшебного зелья Панорамикса из «Астерикса»)
 

Промах гражданина Лошакова - сюрреалистический детектив


Продолжение «Приключений Васи Куролесова» - «Промах гражданина Лошакова». Но если первая книга еще могла считаться ироническим детективом, то эта – разве что сюрреалистическим. В этой книге просто зашкаливающее количество странностей. Началось все вполне безобидно: причудливые имена и названия. Вообще автор переборщил с количеством и концентрацией их в одном месте (Сразу там гуси Сидоров, Никифоров, Савва, Иннокентий и Зобатыч, лошадь Секунда, деревня Болдиново и колхоз «Великие Лучи»). Но со временем все становилось более и более странным. Например, несуществующий город Карманов, куда Лошаков каждый раз попадал вместо Курска (я, конечно вначале наивно полагала, что к концу все объяснится, например, окажется, что Карманов – это Курск и есть или там указатели переставили). Из-за этого города его приняли за сумасшедшего и уволили с должности заместителя председателя. Потом примерно также всплыл город Картошкин. Потом в том городе оказались

странные заведения: Чайная, Кисельная, Арбузная, Бульонная, Винегретная, Кильковая, Тюльковая, а началось все, кстати, с Бутербродной. Между делом какая-то чертовщина творится и с Васей Куролсовым. Сначала, когда он кого-то гипнотизирует в воздухе образуется паутина, и автор уверяет, что это – следы гипноза. Потом, когда Вася влюбляется в Шурочку над ними образуется «облако чувств»: «…Облако, странное облако висело над бурьяном. То, казалось в облаке этом мелькает радужная пыль, то вроде моль, то мыльные пузырьки или цветочки липы…» И это облако видят полицейские, и один из них даже зацепил его плечом! А это название – «Раздвоение облака» чего стоит! И знаете, что с этим облаком в конце случилось? Оно стало разумным! А также новым питомцем Васи. А Шурочка свою половину облака засушила и в книжку положила. И еще, кстати, периодически Вася себе и всем окружающим твердит, что его убили. И, хоть он и видит, что нет, есть у него навязчивое чувство, что все-таки убили. А знаете, почему он все-таки не умер? Потому что пуля, которой в него выстрелили, оказалась разумной и намеренно свернула в сторону! Но Вася-то этого не знал, он думал, что просто он умер, вот и творится тут всякое! Наверное, все это творится потому что он на самом деле уже умер. Хотя, это, конечно нелепая теория. Тут куда уместнее теория о параллельном измерении, где и находится этот город Карманов на месте Курска, о котором там никто и не слышал. И, если вспомнить, каким образом Лошаков попадал туда, становится очевидно, что это просто он каждый раз попадал в пространственную петлю, где, кстати уже давно завязли главные герои, ведь в «Приключениях Васи Куролесова» таких странностей не было! Вот у них и странные заведения, и гипноз в виде паутины, и круглое облако, диаметром 5 метров состоящее «из чувств»! Да и закончилось все тем, что Вася вместо Карманова попал в Курск, а Лошаков, как всегда, наоборот. У них там просто место какое-то заколдованное, что все сходят с ума. И вообще там настолько абсурдный мир, что вообще искать какое-то объяснение этому всему, наверное, бессмысленно. А как вам нравится финал истории, где Куролесов собирается жениться на Шурочке, но когда узнает, что та уже замужем, возвращается с такой ужасно двусмысленной фразой: "А может все-таки пойти и отдаться в руки капитану?"...   

Незнайка и Баррабасс

«Незнайка и Баррабасс» - потрясающий сюрреалистический фантастический мультфильм. Атмосфера, сюжет, юмор, музыка, все там замечательно. Только вот персонажи там странные. Из коротышек – только Незнайка и Знайка. Некоторые хоть и напоминают оригинальных персонажей – они уже совсем не те. Например, доктор Бор, какой-то француз, и братья-механики, немцы, очевидно. Кнопочку назвали Пуговкой. А вообще все жители городка какие-то гномы, тролли и гоблины. И еще Мурзилка, который у них такой фиолетовый, с синими усами, был в желтых очках, в бордовом костюме с цилиндром и тростью, и этим сильно напоминал мне Вордена из Супертюрьмы (до выхода которой в то время оставалось еще 4 года). Далее, мне понравилось, что коротышки существуют параллельно с «большими людьми», они знают об их существовании, любят наблюдать за ними и, например, пользуются человеческими рельсами. Здорово, что они не стали притворяться, что больших людей нет, как в оригинальной книге, и что не стали строить коммунизм в совершенно неразвитом обществе. Их мир держится на невероятных технологиях, вроде стимпанка. И у них в городе есть великолепный музей, в котором хранятся все их знания. Ну, еще есть интересный момент, это то, что Незнайка ведет себя практически разумней всех, в то время как Знайка – довольно глупо. Почему же их тогда так зовут? У меня есть теория насчет этого, и я даже думала, что это реально выяснится, где-нибудь в конце. В общем, это все интриги Знайки. Он тут только и делал, что присваивал себе заслуги Незнайки, а благодаря своей популярности среди жителей городка, сумел убедить всех не воспринимать Незнайку всерьез. А Незнайка, хоть и понимал все это, но смирился из-за невероятной любви к брату. Очень жаль, что продолжение мультфильма так и не было создано, а потому никакие тайны вообще не были раскрыты. Что именно Баррабасс собирался делать с цифрами, зачем ему нужны были записи голоса капитана корабля, как он там собирался изменить мир, насколько приблизился бы к осуществлению своего злобного плана и как бы герои смогли бы его остановить, мы уже никогда не узнаем. Авторы бы хоть в интервью каком-нибудь все это рассказали…

И, кстати, эта парочка из какого-то нового мультсериала (который я смотреть не собираюсь) ужасно напоминает двух главных героев отсюда...
 

Почему Дороти не хочет остаься в стране Оз

Кто не читал оригинал «Волшебника страны Оз» и все последующие книги серии (сиквелы), не знает, как сильно Дороти страдала в Канзасе. Она жила на ферме посреди пустыни с тетей и дядей, у которых не было на нее времени. Все там были настолько усталыми и несчастными, что даже пугались, когда Дороти изредка смеялась, когда играла с Тото. Но каждый раз, когда она попадала в страну Оз, Эв или куда-то еще, она всегда стремилась вернуться домой, к этой унылой жизни. Хотя ее почти каждый раз уговаривали остаться там навсегда. И, как видно, все ее друзья (вроде котенка Эврики и курицы Биллины), решившие остаться, жили невозможно счастливо и ни о чем не жалели. А Дороти не хотела. Как она всегда объясняла, это все ради тети и дяди (которые на время ее исчезновения уже объявили траур и заболели от горя). Но, если (как было показано в трех следующих книгах) она могла взять в волшебную страну любых своих друзей (Волшебник и мальчик Зеб) и животных (Тото, Биллина, Эврика), то она точно так же могла взять с собой туда тетю с дядей и вместе жить там долго и счастливо. Почему она так не сделает? Непонятно. Кто-то скажет, что их просто нет рядом с ней, когда происходят чудеса. Но ведь помните, Озма проверяет ее каждый день с помощью волшебного зеркала в определенное время. И если Дороти подаст знак, та телепортирует ее в страну Оз. Так что, она может отправиться туда с тетей и дядей когда захочет, но все равно почему-то этого не делает.

Zonked - песня о безумии друида Панорамикса

В мультфильме «Большой бой Астерикса» Какофоникс поет как рок-звезда. Это все, конечно, галлюцинации Панорамикса, которые были показаны в мультфильме, но не изображались в комиксе. Так вот, особенно это интересно становится, когда узнаешь смысл песни. Из комикса ясно, что Какофоникс спел совсем не то и совсем немного, не говоря уже о том, чтобы остальные персонажи ему подпевали. И тут вот оказывается, что внутренне Панорамикс понимает, что он сошел с ума и что все об этом знают, даже песню поют об этом. Да и посмотрите на те образы! Он видит летящий менгир, и прекрасно знает, что это он стал причиной его сумасшествия.
Ниже вы видите эту сцену из комикса. И, как видно, все, что успел спеть Какофоникс это: "Если бы ты был единственным галлом в мире..." Ничего общего с "Like a rolling crash of thunder..."

Как Юра Баранкин открыл новый закон природы, но решил унести с собой в могилу его тайну...

В мире, где происходит действия «Баранкин, будь человеком» очевидно всякие превращения в порядке вещей, просто не каждый об этом знает. Баранкин просто как-то случайно догадался о такой возможности, потому и он, и Малинин так легко превращаются, без всяких невероятных усилий силы воли, как это предполагалось. Они каждый раз оказываются в таких ситуациях, в каких они, согласно теории, превратиться не успели бы или не смогли, но они это делают. Ведь в их мире это совершенно легко и нормально. К тому же, все животные и насекомые, с которыми они встречаются, оказываются весьма разумными, хоть и более примитивными. Соответственно, такой «закон природы» распространяется на каждый живой организм, и все эти воробьи и муравьи, в принципе, могли бы быть нормальными людьми, если бы захотели. Это на самом деле такая замечательная возможность, что Баранкину бы превращаться и превращаться, чтобы проверить жизнь самых разных существ, а не только птиц и насекомых! Но нет, он понял, что лучше быть человеком! Так и не поняв, что в любом теле он всегда был человеком, и просто мог побывать в других условиях жизни и получить новые возможности. Например, я вообще удивляюсь тому, каких неудачных животных они выбрали для превращения. Можно же было в домашних животных превратиться! Вот у них именно такая жизнь, как им бы хотелось.

Странные и внезапные смерти в "Острове Сокровищ"

Что меня больше всего удивило в мультфильме «Остров Сокровищ», так это то, как все (отрицательные) персонажи всегда внезапно, неожиданно, и совершенно непредсказуемо умирали. Причем это всегда выглядело так странно и непонятно, что казалось, что они на самом деле могут погибнуть в практически любой момент мультфильма, как, впрочем, и происходило. Причем, невозможно было понять, от чего они умирают (падение, алкоголь, перегрев, курение, даже у одного просто другой просто стер тень!), а от чего не умирают (одного просто разорвало на две части половинками дверей! А потом он как ни в чем ни бывало). Я, честно говоря, даже боялась, что умрет капитан Смолетт, когда там на него стена рухнула, так с этими смертями у них все было поставлено. И еще там есть момент, не совсем по теме, но интересное замечание. Когда Джим говорит Сильверу, что он «убил Эзраэля Хэнса и увел шхуну». Так вот, кого это «он убил»?! Того, кто до самого конца так и провисел на канатах или того, от которого остались одни ноги?!

Почему Маленький Принц жил на астероиде?

Идея не нова, уверена, в книге именно это и подразумевалось.
Маленький принц – просто призрак, застрявший в своем маленьком мирке, одержимый своими чувствами. Поэтому он никогда не нуждался в еде, воде и воздухе, а все что ему когда-либо было нужно, тут же прилетало из космоса. Также жители других астероидов, которых он встретил в последствие, были также зациклены на чем-то одном, они тоже были призраками…
Летчик печалился из-за того, что маленький принц ни разу не навестил его, не дал о себе знать… однако, он действительно умер. А, как известно, при реинкарнации память о прошлой жизни стирается! Он просто не помнил его! Не помнил вообще все свое путешествие!

Вуншпунш в театре

 Сколько замечательных спектаклей я уже видела, а сколько еще нет...
Конечно, наш театр все равно не сравнится с зарубежным, куда мне, наверное, никогда не попасть. В конце концов, можно довольствоваться той небольшой частью материалов, по что можно увидеть из лондонских мюзиклов... Или вот я как-то случайно нашла трейлер одного немецкого спектакля по мотивам книги "Дьявольсконгеналкогольный коктейль" (Вуншпунш), и я решила поискать еще. Нашлось удивительно много разных интересных фотографий.
Здесь очень интересные и яркие образы. Они все не имеют ничего общего с оригиналом, но за это я и люблю театральные интерпретации классики!

Все-таки интересно, что тут происходит...

Соло для часов с боем


Это, пожалуй, худший спектакль из всех, что я смотрела. Не знаю, может, конечно, он просто такой древний и уже устарел, но смотрела я его недавно. И считаю, что он довольно странный и невероятно скучный. (я видела именно постановку с первой фотографии)
Много всего непонятного. Например, непонятно было, в какой стране происходит действие (потом, я конечно узнала, но по спектаклю определить было невозможно): часть имен персонажей русские, часть – немецкие, часть какие-то западнославянские; уважительное обращение – пан, пани; в чьем-то рассказе упоминается Чехия. Далее по пьесе было непонятно, в каком месте разворачиваются события. Вначале, было похоже, что главный герой хозяин гостиницы, потом - что он живет в номере гостиницы. Затем его взрослый внук со своей невестой собрались делить квартиру, и тут я вообще запуталась. Что за компания там у него все время собиралась и зачем, потому что даже на дружеское общение эти встречи как-то не был похожи. Но вообще, главный герой жил в таком убогом и унылом месте с единственным патефоном из развлечений, что для него и это, очевидно, считалось отличным времяпровождением. В общем пришла к ним одна важная дама с носильщиком чемодана, который, как потом выяснилось, даже на нее не работал, просто ему нравилось это делать, он так привык. Когда пришел полицейский с «эксцентричным» механиком, стало особенно заметно, какой в спектакле дурацкий и плоский юмор: «Знаете ли вы этого человека?» - говорит полицейский. «Конечно, это пан Райнер!» - отвечает ему любой из персонажей. А полицейский говорит, что они отвечают не так, и спрашивает снова. Они отвечают то же самое, он снова: не так, и все повторяется несколько раз. Оказалось, он хотел, чтобы ему сказали на ухо, причем каждый. А вот та госпожа ему в ухо прямо крикнула. И это шутка такая. Да (зато, благодаря этой сцене, я запомнила его имя).

суббота, 11 июня 2016 г.

Инь и Янь (Черная версия)

Здесь я расскажу свое впечатление об одной местной постановке спектакля «Инь и Ян» (черная версия). Все сказанное ниже не будет относиться ни к книге, ни к другим постановкам, так как с ними я не знакома, и знакомится не собираюсь.
Начну с того, что там совершенно великолепный и уникальный стиль и особенно прекрасная атмосфера. Абсолютно все выполнено в черно-белых тонах, все персонажи в белых костюмах на черном фоне, часто используется дымовые спецэффекты и яркий мигающий свет. На фоне часто звучит скрипичная музыка. В общем, оформление спектакля, повторюсь, великолепное. Но, в общем-то это и все, что мне там понравилось.
Вообще, актерская игра тоже отличная, но ее совершенно затмевает сюжет. Довольно скучный сюжет, с банальными и наистереотипнейшими персонажами (хотя я подозреваю, что это во всех детективах так). Единственный нормальный персонаж – кролик. Кто-то скажет, что в книге (а может и в других постановках) не было никакого кролика. Так вот я скажу: «Только поэтому он и самый нормальный!», потому что если в книге сюжет такой же или хуже, то я не зря не хотела ее читать.
Итак, кролик. Это тот, на ком Ян ставил опыты по борьбе со столбняком. Он б
ыл эдаким комично-драматическим персонажем, всячески демонстрирующем свое обреченное положение. А еще когда на нем не ставили опыты, он любил появляться где не надо, и делать что-то странное (например, играть на гитаре), тем самым как бы доказывая, что на самом-то деле он человек! Но, никто, конечно, не видит этого. И вообще самый лучший юмор в спектакле был основан на трюках. Юмор из текста постоянно казался мне глупым или неуместным.
А теперь главный герой – Фандорин. Ужасно раздражающий персонаж, к сожалению, тоже типичный для жанра детектива. Вел себя он даже более подозрительно, чем все остальные персонажи, вместе взятые. У меня даже есть предположение, что именно он был главным злодеем истории, но об этом позже.

Дополнение к теории о Бериляке

Вот иллюстрация к теории о Бериляке. Бериляка смотрит в свое будущее или прошлое. Бериляка из «Волшебного Чуланчика», нищий, живущий за счет одной доброй девушки, с которой расплачивается за все своими выдумками, мечтает вырваться из нищеты. А Бериляка, который «Учится читать», получивший хорошую одежду и комнату, из которой никуда не может выйти куда-то, кроме как в Страну Букв, и обеспеченную жизнь за счет постоянного решения проблем Страны Букв, мечтает вырваться из рабства.

Что заставило Бериляку измениться

Здесь пойдет речь о двух детских передачах – «Волшебный чуланчик» и «Бериляка учится читать». Их, конечно, объединяет один главный герой. В детстве я как-то не придавала значения тому, как сильно он изменился при переходе из одной передачи в другую. Но обо всем по порядку. В «Волшебном чуланчике» Бериляка был эдаким ленивым чудаком и выдумщиком, который вечно придумывает какие-то небылицы, чтобы заставить Юлу что-нибудь для него сделать, а самому в это время безнаказанно бездельничать или даже все портить. Он всегда представляется, как «король забытых вещиц и потертых лоскутков, а также принц королевства оторванных пуговиц и пустых консервных банок». И все время намекает, что он эдакое божество мусора, или что-то в этом роде. Но всегда выглядит так, будто он обычный бомж! Хотя изредка он и показывает сверхъестественные способности, в них всегда как-то не верится, как и во все его рассказы о необычных родственниках. И то, что он всегда внезапно появляется и исчезает, показано с точки зрения Юлы. То есть он, возможно, просто умеет ускользать и использует это как часть представления. Все-таки в той передаче он был показан безответственным обманщиком, копающемся в мусоре. Но в следующей передаче он, непонятным образом, изменился до неузнаваемости. Он по-прежнему представляется королем потерянных вещиц и потертых лоскутков, однако на деле, похоже. Совсем забыл об этом. Он получил жилье, стал прилично одеваться (до этого был одет в мешок с заплатками) и удивительно учтиво себя вести. И в той передаче он стал принимать в гости буквы и слоги, которые, похоже решили научить его читать, что он, очевидно, уже умел, но забыл об этом (потому что ну невозможно научиться читать таким образом!). Так вот в этой передаче уже появилось настоящее волшебство, правда, не принадлежащее Бериляке.

Чем так плох "Летучий Корабль"

Обратите внимание те, кто считает, что «Летучий корабль» - добрая сказка со счастливым концом. Это далеко не так. В ней плохо абсолютно все. Я не собираюсь писать про насилие, которого там достаточно, я объясню, чем на самом деле там все закончилось.
Итак, Забава и Иванушка улетают подальше от этого прогнившего мира. И вот когда они улетают, показывается Водяной, печально глядящий им вслед. Этот момент я еще в детстве заметила. Жалко Водяного. Он ведь помог построить летучий корабль, и целую песню рассказывал о том, какой он несчастный, и как ему хочется летать, а потом еще спасал Ивана, совсем не для того, чтобы в итоге его все забыли и бросили. Я надеялась, что его все же возьмут на летучий корабль. Мама говорила мне, что они еще вернутся... Но очевидно же, что они улетели навсегда, чтобы их любви больше никогда ничего не мешало! И вот вторая проблема. Это обреченное королевство. Вы знаете, что царь – старик, и пока у него были Забава с Полканом, он все же верил в будущее своего царства. А теперь их нет! И соответственно королевства нет. Забава ушла навсегда (а знаете, кстати, почему она у него была одна? Потому что ее мать умерла природах!), Полкан разбился насмерть. Царь будет умирать в одиночестве (слуг у него, кроме тех стражников, как-то не наблюдалось), а после государство развалится от смуты и безвластия. Впрочем, наверное, и поделом…
Ну, а теперь самое главное – Забава и Иванушка не будут счастливы вместе. Вспомните их песни про счастье. Начала у них одинаковые. Тем не менее, у Забавы песня заканчивается словами: «Котик мурлыка, муж работящий, вот оно счастье. Нет его слаще», а у Ивана в конце песни было: «…И ребятишек в доме орава, вот оно счастье, правда, Забава?». Так вот, вы понимаете?! Она не хочет детей!!! (Помните пеню о счастье царя? Его мечты о внуках? Забава ведь еще и поэтому не хотела замуж!) Она хочет только кота! Поэтому если они не найдут компромисс, или Иванушка не уступит, в их семье никогда не будет счастья!!!
Вот для Бабок Ежек все закончилось относительно хорошо, но они сами по себе были довольно странными. Какими-то подозрительно одинаковыми. Если они все колдуньи, разве они не должны быть в разных городах селах? Или – это у них дом для престарелых колдуний?

"Заповедник Сказок" и Гиперборея

Я вообще ненавижу детскую фантастику Кира Булычева, но вот моя мама ее любит. И, разумеется, много читала мне в детстве, хотя она вызывала у меня отвращение еще тогда. Но самым возмутительным вообще из серии книг про Алису Селезневу стал «Заповедник Сказок», я сейчас не буду рассказывать, какая это глупая книга, описывать, какое там издевательство над сказками, или перечислять все ошибки и нелогичности истории. Я скажу про самое главное. Ну что за бред с развитой цивилизацией сказочных людей между двумя ледниковыми периодами?! Неужели так сложно было своим умом дойти, что на самом деле все герои русских народных сказок жили на Гиперборее?! Это бы и фантастичнее было. И вообще, автор знал, про Атлантиду, а про другие мифические материки вроде Лемурии, Пацифиды и Гипербореи узнавать было лень?! Вообще ведь очевидно, что все русские народные волшебные сказки происходили на Гиперборее, потому что там условия для них самые подходящие (согласно описаниям). Кроме того, так как это северный материк, то и ледниковые периоды там имеют место быть.
Потом, значит, согласно легенде, после гибели материка, гиперборейцы переселились на территорию России и там было продолжение сказочных сюжетов, уже не таких волшебных. Как можно было не догадаться, когда оно прямо на поверхности лежит?! Вот что значит совсем не разбираться в том, о чем пишешь. «Заповедник сказок» -очередной бессмысленный сказочный винегрет и просто обычное издевательство над всяким сказками, даже не только русскими.

"Королевство Кривых Зеркал": мир, сделанный из стекла

Хотелось бы рассказать о малоизвестных фактах и собственных наблюдений в «Королевстве кривых зеркал». Начну с того, что абсолютно весь мир зазеркалья состоит из стекла и имеет только видимость органики. Вначале я подумала: «Почему рабочие не умирают от паров ртути?», а потом, когда одного казнили, оказалось, что он был из стекла. Так же стекающие капли воды во дворце превращались в стекло при соприкосновении с твердой поверхностью (Вообще там до такой степени все состоит из стекла, что даже есть подозрения, что действие происходит на экзопланете, где идут дожди из стекла. Хотя, на самом деле, скорее всего, внутри текстур зеркала). Так вот, я предполагаю, что людей здесь убивают так много и так часто, потому что легко создать новых – они получаются из зеркал (так же как Яло, например), которые там все время только и производят. Если весь тот мир из стекла, значит, Оля не смогла бы в нем выжить. Но все объясняется тем, что все события происходят в течении одних (земных) суток, а это время можно было бы как-то провести без нормальных еды и воды… Но вообще королевство кривых зеркал – мир, принадлежащий Оле, где все персонажи существуют только затем, чтобы помогать или мешать ей. Это видно по их именам. (Разве не странно, что у всех, кроме Яло там имена – нарицательные?) Хотя я, в общем-то, имею опыт создания несуществующих имен, вполне могла бы воспринимать их имена как полноценные, а не написанные наоборот слова. Далее интересный факт заключается в том, что король там был уродливым (и считал себя таким), поэтому он велел делать кривые зеркала, чтоб казаться (себе) красивее. Однако почему нельзя было просто установить другие стандарты красоты? (Момент, когда он говорит пажам, что они хорошенькие, но тут же исправляется, называя их уродливыми, можно считать за попытку) Далее, когда Оля называет себя пионеркой, никто ее не понимает, несмотря на то, что, когда не было пионерской организации, такое слово было, и оно означало первопроходцев. И, наконец, Яло - единственная среди населения Королевства Кривых Зеркал, кто имела собственную жизнь. С самого начала она довольно хорошо знала страну, имела представление обо всех происходящих процессах, и развивалась в соответствии с ними (например, Оля считала ее трусоватой, но на самом деле эта осторожность была необходимой). Яло ненавидела отражать Олю, но ей приходилось, и до той их встречи, она никогда не хотела быть такой, как она, но выбора у нее не было.

Мрачные тайны АБВГДейки


В такой милой детской передаче, которая мне по большей части очень нравится, всегда невероятно много несправедливости, бестактности, дискриминации и других проблем, которые никто не замечает и не пытается решить. Однако есть там и по-настоящему тревожные моменты…

Такой, например, эпизод «о пользе и вреде компьютера». Это про то как из-за неумелого использования компьютера клоуны получили просто кошмарные психические заболевания, и лечили их довольно странным образом. Но обо всем по порядку. В начале эпизода Кристина Алексеевна беспокоится за клоунов, потому что всегда, когда они опаздывают, обычно случается беда. И тут в класс на четвереньках заползает Пятеркин, говорит что-то про то, что Клепа в ловушке и скоро распрощается с жизнью, и что там еще никто не проходил, а потом просто засыпает на полу. Разбудить его и узнать, что произошло не получается, но тут приходит сам Клепа. Он идет как загипнотизированный, не глядя по сторонам, с широко раскрытыми глазами и практически ни на что не реагирует. И при этом механическим голосом повторяет: «Шпилька сама виновата». Также показываются его галлюцинации, как все крутятся в воздухе на фоне яркого переливающегося и всячески искажающегося пространства. Потом появляется Шпилька, у которой болит голова, и где-то там еще Гоша приходит в сознание. Тут выясняется, что это все из-за компьютера. Клепа играл всю ночь и теперь ему всюду мерещатся враги, Шпилька все время все раскашивала в яркие краски, и «все вокруг стало меняться», изменяя цвет на какой-нибудь неестественный. Но хуже всего было у Пятеркина. Он играл с Клепой и попутно решал задачи. Потом стал только решать (и еще что-то печатать) и тут у него спутались мысли, случился приступ шизофазии и задачки превратились в нерешаемые. Наконец, вокруг него стали летать разные предметы из задач, которые тот стал разглядывать, нервно улыбаясь. И, как он сказал, «на него напал он сам». Тогда Кристина Алексеевна поняла, что надо лечить ее учеников и все вместе они отправились в психбольницу. Оказалось, психиатр – тоже псих. Этот странный тип с нелепо нарисованными бородой и усами, стоял разглядывая стену. Когда Кристина Алексеевна подошла к нему, он вскрикнул и отпрыгнул в сторону. Далее он сидит не на стуле, а просто как-то в воздухе, и стол у него висит в воздухе. Клоунам ставит странный диагноз: «Мирус Забывантус». Причем как! Клепе говорит: «Не дышите. Так и оставайтесь». Пятеркину потрогал лоб и, опять же вскрикнув, отдернул руку. На Шпильку он даже смотреть не стал. Так вот в итоге, он закинул Клепу в киберпространство – сражаться с невидимыми врагами. Клепа стал звать на помощь Пятеркина, но голос доктора ему из ниоткуда стал говорить, что никто и никогда ему не поможет, а Пятеркину на самом деле нет до него дела. Но в итоге доктор просто подарил ему мяч, потому что тот совсем разучился играть в подвижные игры, Пятеркину – книгу, а тот уже и забыл «как приятно листать страницы», а Шпильке посоветовал рисовать на бумаге (несмотря на то, что она права в том, что на компьютере картинки получаются ярче и проще!). Так вот, когда они вернулись в класс, единодушно решили, что компьютер – это зло. И их волшебный компьютер обиделся. Далее показана сцена, как он вылечил Шпилькин компьютер от вируса (завернув его в плед!). Все остальное в то эпизоде нормально, но вы посмотрите, это никакая не крипипаста, я ведь рассказала там практически все!

Что должно было быть в книге про Питера Пэна

Все-таки сюжет у «Питера Пэна» ужасно неприятный и просто невозможно банальный. Тем не менее, я предлагаю идеи, как можно было сделать, чтобы его сюжет был намного добрее и оригинальнее.
Итак, когда Вэнди попадает на остров, его жители узнают, что на самом деле существуют добрые и милые люди. Она начинает нравиться им куда больше, чем Питер Пэн, который теперь им кажется противным, подлым и чрезмерно жестоким, поэтому они все хотят видеть Вэнди неофициальной правительницей острова. Таким образом, Вэнди и ее братья оказываются на самом деле на острове мечты, где с ними хотят дружить все феи, русалки и индейцы. Питер Пэн же, вечно завидует неожиданной популярности Вэнди и все время пытается совершить какой-нибудь подвиг, чтобы все опять полюбили его. Тем не менее, из-за этих стараний, он перестает замечать важных вещей, постоянно поступает несправедливо и забывает о друзьях, а потому только еще больше портит себе репутацию. Все обитатели острова уже пытаются избегать его общества, пираты – наоборот воспользоваться тем, что у него не осталось союзников, а Вэнди пытается с ним помириться, совершенно не понимая, почему он злится на нее. В конце концов она объединяет силы своих новых друзей, чтоб спасти Питера от пиратов, которые действуют очень успешно. Потом Вэнди вспоминает о доме, и хочет вернуться в реальность, но все, кроме Питера Пэна, хотят, чтобы она осталась с ними навсегда. Тогда Вэнди, которая уже все поняла, объясняет Питеру, как вернуть себе друзей и доброе имя, в какую сторону нужно измениться, чтобы его все любили также как ее.
Это была самая лучшая версия есть и другие, более жестокие способы исправить столь мерзкий и несправедливый сюжет:
 - Смерть Питера Пэна. Неважно, что случится: погибнет ли он в результате несчастного случая, или его кто-нибудь убьет (Капитан Крюк/Динь-Динь/Крокодилица/пираты/индейцы/мальчишки/русалки/ кто угодно, в общем, вариантов может быть много, обоснований для этого тоже), возможно он даже мог бы совершить самоубийство, для этого оснований тоже можно было найти немало. Суть в том, что, если он был центром этого мира и его создателем, с его гибелью остров бы полностью разрушился, а реальные дети телепортировались бы домой, потому что того пространства больше бы не существовало (хотя они могли бы также застрять в пустоте, но это сомнительно, потому что до острова можно было долететь, не покидая Землю).
 - Питер Пэн и Капитан Крюк должны были одновременно убить друг друга или неодновременно, но в любом случае умереть должны были оба.
 - Крокодилица, пытаясь атаковать капитана Крюка, случайно откусила что-нибудь у Питера Пэна, который неудачно оказался рядом, и поняла, что детское мясо намного вкуснее.
- Питер Пэн ушел с острова после того, как уничтожил всех, кто там жил, потому что не мог представить мирного сосуществования с кем бы то ни было. Но больше нигде так и не смог найти для себя места.
 - Джейн, благодаря матери, уже знала о всех недостатках Питера Пэна, и сделала все, чтобы не позволить ему и дальше втягивать наивных детей в эти чудовищные переделки.

Все ужасы книги "Питер Пэн и Вэнди"


Вы, конечно же уже не раз слышали об ужасах этой книги, что уже не раз были упомянуты в разных версиях статей о «страшных оригиналах (диснеевских) сказок». Однако, скажу я вам, вы видимо не читали этот оригинал (или если читали, то очень невнимательно), раз думаете, что это и все ужасы, что там были. На самом деле их в разы больше. И безумных странностей там немало. Вот об этом я сейчас и расскажу.
Итак, эта история, как и Мэри Поппинс, впрочем, начинается с того, что жадный мистер Дарлинг не хочет оставлять новорожденную Вэнди, из-за огромных затрат на детей, и вместо этого хочет продать ее. Потом то же самое происходит с Майклом. Такое чувство будто Дарлинг вообще не представляет, откуда берутся дети. Ну, это не такая уж странность, по сравнению с остальными.
Вот еще про Нетландию можно сказать. Вначале этот остров описывается, как место, где сбываются все самые заветные и лучшие детские мечты, а потом оказывается, что это дикое и опасное место, населенное враждебными пиратами и индейцами, а также злобными феями и русалками. И неужели же это именно то, о чем мечтают все дети? Вот одно из двух: или они взяли детские мечты и решили превратить их в настоящий кошмар, или я просто поражаюсь этим кровожадным воинственным английским детям.
Ну и дальше. Вот я знаю, что есть теория о том, что Питер Пэн – это ангел, провожающий умерших детей в рай. Но если бы те, кто это придумал, прочитали книгу, они бы поняли, что на самом деле он – демон, похищающий детей и питающийся их жизненной энергией. Там прямо в тексте было сказано, что он коварно, как дьявол, заманивал Вэнди и ее братьев к себе на остров!

"Приключения Оливера Твиста": чем мультсериал отличается от книги?

Чем отличается? Ну конечно же всем!
Этот мультик я смотрела в детстве, тогда я, конечно, не видела в нем ничего необычного. Намного позже, когда я узнала оригинальный сюжет «Оливера Твиста», мне стало интересно как вообще это соотносится с событиями в мультике. И сейчас расскажу о своих наблюдениях.
1) По сюжету мультсериала Оливер все же остался с ворами. Впрочем, они тут и не воры никакие, а какая-то компания бомжей, которая ищет разнообразные способы подзаработать.
2) Что касается персонажей, здесь мистер Бамбл (Хозяин) – один из главных злодеев, который постоянно пытается вернуть Оливера в работный дом. Фэгин – бедный изобретатель, чьи изобретения никому не нужны, хотя они на самом деле полезные. Вместо Бэт – Аннушка, русская княжна в бегах. Билл Сайкс там – главный хулиган и задира, враг всех протагонистов. Чарли Бэйтс является одним из трех главных героев, в первом эпизоде он настоящий псих, но в дальнейшем – типичный смешной толстяк.
3) Самое странное в мультсериале то, что все главные герои и основные персонажи (из книги и еще некоторые) – антропоморфные животные, в то время как все эпизодические оригинальные персонажи, а также все с заднего плана – люди.
4) Начинается мультсериал с того, что Оливер также просит добавки, но ему дают добавочную работу. Тогда он решает сбежать, взобравшись по горе грязной посуды на окно. Возникает вопрос: если их так плохо кормят, то откуда у них столько грязной посуды?
5) Оливер весь мультсериал ищет свою маму, причем есть несколько серий, которые как бы приближают к ее нахождению. Однако до самого конца он ее так и не нашел.
6) Сейчас перечислю все сюжетообразующие ходы мультсериала: Оливер, Плут и Чарли пытаются подзаработать разными причудливыми способами; Хозяин пытается вернуть Оливера в приют; проблемы с Биллом Сайксом; соревнования; поиски сокровищ; все случайно и неожиданно влипают в неприятности (обычно с местными преступниками); Фэгин испытывает изобретения; Нэнси и/или Аннушка что-то затевают; помощь нищим/бродягам/всем горожанам; спасение кого-то из братства; раскрытие страшной тайны; что угодно сверхъестественное; путешествие… Короче, из всего этого в разнообразных комбинациях и состоят все серии.
7) В оригинале Плута звали Джек Дукенс, однако в этом мультсериале, он всегда и всем представляется как Плут. Даже полицейским, торговцам, учителям и знати! И никому это не кажется подозрительным! А уж чего стоит название «Плутовская служба доставки»! Им бы поостеречься такой доставкой пользоваться, а то ведь от организации с таким названием какого угодно подвоха можно ждать!
8) Да, кстати. В одном эпизоде учительница все время называла Плута Роджер, так что к концу он уже сам себя стал называть Роджером. На самом деле юмор был потерян при переводе. В оригинале Плут – Dodger, а это правда отличается только первой буквой.
9) В одной серии есть интересная отсылка к оригиналу: Нэнси соблазняет Билла, чтоб тот не злился на мальчишек. Очевидно, здесь они раньше никогда не встречались, и Билл не стал создавать проблемы для Нэнси, решив, что может очаровать любую девушку.
10) Мне кажется, тут довольно неплохо (по сравнению с другими западами произведениями) изображены русские. Тут их, кстати, довольно много, и они, по большей части не подвержены стереотипам.
11) Но спектакль «Царица», который они ставили, в изображении крестьян, конечно же, демонстрирует типичные стереотипы.
12) В этом мире, кстати, не только люди сосуществуют с очеловеченными животными (и неразумными животными), они совершенно не видят между ними никакой разницы! (Вот это отсутствие расизма!) Например, Плута, этого зайца в парике, однажды перепутали с иностранным принцем, человеком, имеющим лишь отдаленно заячьи черты. Конечно, встречающие не знали его в лицо, но все же они могли по крайней мере знать, человек это или заяц!
13) На самом деле мультсериал не дает четкого представления о том, чем именно занимается Братство Фэгина и для чего оно вообще существует. Почему туда принимают не кого попало? Зачем Оливер проходил эти испытания на скорость, храбрость и ловкость? Его еще брать не хотели, за то, что он не прошел. А зачем? Зачем нужно было красть шапку гвардейца, прыгать по вагонам поезда и переводить стрелки городских часов? На что Фэгин рассчитывал, придумывая такие испытания? Чтобы не делать ничего из этого в итоге? Чтобы проверить на стойкость? Я бы еще поняла, если бы они были ворами. А так-то чего?!
14) Каждый раз, когда Оливер находил (неудачных) приемных родителей и переселялся к ним, Плут и Чарли так по нему скучали, что просто жить без него не могли. И отчаянно пытались вспомнить, как же раньше они жили без Оливера.
15) Коты Цап и Царап, помощники Хозяина постоянно меняются именами, голосами и одеждой.
16) Работный дом проверяет особая инспекция. Что интересно, они даже проверяют, чтобы у сирот было хорошее настроение! (в этом эпизоде им повезло, вместо Оливера туда случайно забрали Плута, и он всех развеселил)
17) В работном доме, как все говорят, сироты работают с утра до вечера, однако, что это за работа! Все время, когда показывают их работу, они то моют пол и стены, то посуду, то стирают, то делают еще какие-то бесполезные дела по дому. И никогда ничего толкового. Даже лягушки у Хозяина работали с куда большей пользой!
 Вырабатывали электричество.

Интересные факты об АБВГДейке

Итак, я собрала все интересные наблюдения по поводу этой детской передачи в одном месте.
Да, все интересные факты основаны исключительно на моих собственных наблюдениях.

1) Клепа – единственный клоун, который был с самого начала АБВГДейки и прошел через все сезоны, практически не изменившись (если не обращать внимания на то, что сменился актер).
2) Клепа, как и следовало ожидать, вечный второгодник (Как однажды Печкин сказал Татьяне Кирилловне: «Клепа наш уже пятый или шестой раз азбуку проходит <…> но вы не волнуйтесь).
3) И Клепа, кажется, совсем не растет. Он просто застрял как в одном классе, так и в одном возрасте. Как Питер Пэн. Интересно, что по этому поводу думают его родители…
4) Кстати, о родителях. В последнем сезоне (2014-2016) были показаны родители как действующие лица каждого из клоунов, и только Клепины родители остались только на фотографиях и на уровне упоминаний.
5) На тех фотографиях Клепа был еще совсем маленький, и у него почему-то был желтый нос, когда у обоих родителей нос был красный. Тут я подозреваю, что нос краснеет с возрастом.
6) А вот с возрастом-то у Клепы большие проблемы. Ведь знаете, он был с самого начала АБВГДейки, и в соответствующих эпизодах отмечает юбилей в 30 и 40 лет. Представляете, даже если предположить, что он пришел в школу ребенком, но учился там (и продолжает учиться) на протяжении уже сорока лет!.. Это факт в пользу теории о том, что он не растет.
7) Аналогичная ситуация: почтальон Печкин появился в передаче начиная с сезона 2003г, и он уже тогда был старым! Представляете, каким древним стариком он должен был стать к последнему сезону?!
8) Но, возвращаясь к Клепиным проблемам с возрастом. Однажды, он отмечал день рождения. Там он заявил всем, что он уже взрослый. А когда Пятеркин сказал: «Что же у тебя на торте всего семь свечек?», Клепа ответил, что свечек, конечно, не хватило, и это просто все, которые он нашел… А когда Пятеркин уже напрямую спросил: «Сколько лет тебе исполнилось?», Клепа уклончиво ответил: «Я мужчина в самом расцвете сил, как сказал бы Карлсон!». И так мы и не узнали его истинный возраст.
9) У Гоши Пятеркина тоже была проблема с возрастом. Но другая: когда он узнал, что у него переходный возраст, он решил уйти из дома и перейти в другую школу.
10) А также есть подозрения насчет возраста Шпильки. Дело в том, что она как-то сделала альбом с воспоминаниями «о своем детстве и юности». Это значит, что детство и юность для нее уже в прошлом?

Ошибочность Соционики

Я всегда считала соционику лженаукой, и не стремилась разбираться в этом. Но как-то на классном часу у нас была такая тема, поэтому с соционикой я все-таки познакомилась. И вот, нам предложили несколько тестов. В одних, значит, я получается Есенин (ИЭИ), а других – Бальзак (ИЛИ). Да и вообще, там даже вопросы и варианты ответов такие, что, например, надо выбрать одно из двух, а там большая часть обоих подходит, а что-то из обоих мне не подходит вообще. И вообще, что если у меня одинаково хорошо развита этика и логика? И в одних ситуациях я поступаю так, а в других иначе? Короче, у меня два психотипа, и каждый не характеризует меня в достаточной степени, поэтому я по-прежнему не верю в соционику.

Нет обаятельным негодяям

Должна сказать, как же меня все-таки раздражает этот образ обаятельного негодяя. Это же просто какая-то романтизация преступности, насилия, разврата и т.п. Нет, есть, конечно, некоторые такие «благородные разбойники», или даже маньяки (как, например, Ганнибал Лектер (в оригинале, конечно, в сериале его испортили) или Ворден из Супертюрьмы). И еще, как бы, девушкам нравятся «плохие парни». Так вот таких мерзавцев в массовой культуре развелось просто через чур много, и особенно бесит, что они реально всем нравятся! Хотя если все проанализировать, можно легко убедиться в том, что на самом деле, в них нет совершенно ничего хорошего. Что даже любые их проявления чувств и способность на благие поступки никак не умаляют их злодеяний и прочих отвратительных деяний, что часто это даже никому кроме них и не идет на пользу! И даже если, допустим, в конце они исправляются, это опять же не исправляет абсолютно всего, что они когда-либо натворили.

Интересные замечания при изучении иностранных языковв

В настоящее время я уже довольно хорошо знаю английский и немецкий языки, и уже давно заметила интересные несоответствия одних и тех же слов в этих языках. Самое простое это слово «рот». Вы знаете, что оно означает в русском языке, так вот в немецком слово «rot» означает «красный», а в английском языке – это «гниль». Или вот еще слово «gift» в английском значит «дар», а в немецком то же слово означает «яд». Также есть слово «sinn», в немецком это «смысл», а в английском – это «грех». И, наконец, слово «made», что в английском означает «сделать», а в немецком это значит «личинка». То есть, понимаете? То, что вполне неплохо в одном языке, имеет негативное значение в другом, это довольно забавно.
Моя мама предложила такие домыслы по этому поводу:
1) Рот внутри красный, а если не соблюдать гигиену, зубы будут гнить.
2) Немцы отправили англичанам в качестве дара яд.
3) Ева с Адамом узнали смысл добра и зла, совершив грех.
4) Личинка - это то, что еще "делается".
Вот, кстати, еще одно странное замечание по поводу языков. Это слово «perfect», что можно перевести, как «идеальный». Однако, в немецком языке этим словом называется форма прошедшего времени глаголов. Более того, как ни странно, в русском языке также есть такая форма глаголов, и называется она «совершенный вид». Это следовало конечно понимать, как «совершённый», то есть законченное действие, однако получается, что значение совсем другое – «совершенство», так же, как и значение слова «perfect». Странное совпадение, да?

Время идет слишком быстро...

Время жизни ускоряется из-за увеличения количества информации, которую мозг не успевает обрабатывать. В детстве для меня время шло значительно медленнее, потому что я не имела доступа в интернет. А информации, что я получала из книг и телевизора было слишком мало…
Теперь информация – мой наркотик. Я не могу и часа протянуть без новой информации или переработки старой (поэтому в общем-то я и никогда не скучаю) и также не могу уменьшить потока информации, ведь иначе я начинаю чувствовать внутреннюю пустоту и умственную скудность.

Космическая фантазия "Кошка"


Замечательный музыкальный спектакль с фантастической атмосферой, созданный по мотивам произведений Киплинга, таких как «Кошка, которая гуляет сама по себе», «Маугли», «Откуда у тигра полоски» и, наверное, еще других. Действие происходит на планете, где кристаллы растут как растения, на зелено-фиолетовом небе можно видеть множество разноцветных лун, огонь там на самом деле представляет собой пылающий красный цветок, на деревьях растет подобие ткани, а еще все животные там, очевидно, эволюционировали по типу людей. По сюжету, семья древнейших людей подружилась с тремя животными, чтобы улучшить жизнь друг друга. Тем временем на планету в компании представителей знаков Зодиака прилетает древнеегипетская кошка. Решив поразвлечься, она пытается присоединиться к белому тигру, который считает себя хозяином этих земель. Будучи отвергнутой им, она добивается доверия людей, помогая мальчику раскрыть в себе творческие способности и спасая его от тигра. В конце она говорит, что больше ей ничего не надо, и улетает на небесных качелях вместе со знаками Зодиака, оставляя семье людей и домашних животных обычную кошку. На самом деле спектакль получился очень интересным, с отличными песнями, танцами и боевыми сценами, впечатляющими спецэффектами, и хорошим юмором (особенно запомнился диалог знакомства мальчика и кошки: «Кто ты такая?» «Я та, которая гуляет сама по себе» «Это слишком длинно. Я буду звать тебя просто та-которая»). В, общем потрясающий спектакль, мне понравилось в нем абсолютно все. И в принципе, единственный вопрос, который у меня возник, это: почему у первобытной женщины не было золотистой накидки, как у всех остальных персонажей?
Впрочем, я сомневаюсь, что кто-то кроме меня задумывался о скрытом смысле этого спектакля...

Мои любимые непопулярные мультсериалы


Я люблю смотреть мультсериалы, так как именно там больше всего оригинальных и креативных идей, ярких персонажей и захватывающих сюжетов, чем в любых вообще телесериалах и фильмах. При этом у меня есть некоторая неприязнь к мега-популярным. Нет, конечно, мне нравятся «Грэвити Фоллс» и «Рик и Морти» из-за сюжета, «Вселенная стивена» мне нравилась персонажами, «Время Приключений» было превосходным первые пять сезонов (потом они испортились), в «Футураме» в принципе, вообще все великолепно, но особого увлечения у меня ничего из этого почему-то не вызывало. Поэтому сейчас я расскажу о самых своих любимых, но малоизвестных или непопулярных мультиках.

«Секретное Шоу»
На первый взгляд, это типичная пародия на шпионские фильмы, но на самом деле все куда глубже и интереснее. У этого мультсериала особый уникальный стиль (мне это интересно, как художнице), всегда невероятный и очень веселый сюжет и отличный юмор. И, если в большинстве мультиках, особенно популярных, было полно раздражающих меня персонажей, то здесь не было ни одного. (Хотя нет, был один – Альфонс. Но он, к счастью, появлялся редко) Персонажи очень хорошие, и они на самом деле интересней, чем кажется поначалу. Действие там происходит в удивительном фантастическом мире, который тоже видно не сразу. В сюжете постепенно рассказывается история каждого из главных героев (даже миленькой маленькой бабушки), там хорошо продуманы все враги (например, со временем раскрывается тайна Двойников, живущих на 100 км под землей), и еще в каждой серии полно отсылок и пасхалок (например, крольчата и четырехзначные числа), среди которых есть те, которые обыгрываются в посвященных им эпизодах (секретная штуковина, выключатель, паук, фотография в рамке, камин, агент Кент – все это целая история). Так что это по-настоящему великолепный мультсериал и один из самых-самых моих любимых.
«Отряд Времени»
Что если исторические события причудливым образом искажаются: Бетховен стал борцом на ринге, а Эйнштейн продает машины в Америке, и они считают, что это им больше подходит? Эдгар По – неунывающий оптимист, Сидящий бык, неверно истолковавший пророчество, модник, Наполеона в завоевательные походы не отпускает жена, Клеопатра открывает в пирамидах магазины, а Гудини использует фокусы для того, чтобы совершать преступления? Исправлением подобных причуд занимаются отряды времени. В главной роли – отряд из неудчников, которые придумывают невероятно неожиданные решения исторических ошибок, хотя и обычно другим отрядам времени приходится за них все переделывать. Это очень веселый и интересный мультсериал, хотя есть одно «но». Это отношения между главными героями. Любовь-ненависть, токсичное общение, постоянные ссоры, намеренное травмирование друг друга и постоянные издевательства – все это ужасно напрягает. Причем такое обычно в каждой серии. И еще, постоянные намеки на гомосексуальные отношения (здесь эти отношения идут прямо в открытую) обычно в мультсериалах используются для создания комического эффекта. Очевидно, то же пытались сделать и здесь, но вышло у них ну совсем не смешно, а даже как-то мерзко (но я все равно шипперю Ларри и Тадрассела). Так вот, если бы не их кошмарные отношения, этот мультик мог бы стать одним из моих любимых.

"Незнайка в каменном городе" или пропаганда нетерпимости для детей


До чего же меня бесит пропаганда традиционной и массовой культуры как «единственной правильной». Особенно в детских книжках. Вот, «Незнайка в каменном городе» - яркий пример. Коротышки попадают в сверх развитый мегаполис, где основным течение культуры является так называемый «сюсюр» - своеобразное слияние сюрреализма, футуризма, кубизма, экспрессионизма и других направлений модернизма. И вот, главные герои не понимают подобного искусства, не скрывая обвиняют его в неправильности и уродстве, ненавидят его и, в итоге, все же навязывают им свою замечательную «правильную» культуру близости к природе. Такой финал вызвал у меня негодование еще в детстве. Да и сейчас я считаю себя ценительницей модернизма. Так вот, если автор и его герои не понимают и не принимают «сюсюр», но зачем же бороться с тем, что кому-то это нравится? Элитарная культура потому и выделяется, что она не для всех. А они со своим мнением вечно лезут, куда не надо. Почему нельзя смириться с тем, что каждое направление в искусстве уникально и ценно по-своему, даже несмотря на то, что бывает сложно для восприятия?! Но если смотреть всю франшизу про Незнайку, очевидно, что вообще все эти коротышки страшные и безнадежные невежды, не уважающие ничего, кроме своего. Кто-то говорит, что они живут при коммунизме, но на самом деле в традиционном обществе, которому, в принципе, свойственна подобная нетерпимость к чему бы то ни было. Продвинутый Каменный город же, очевидно, в конце концов утратил самобытность под их влиянием.

Вообще, что же касается сюжета, мне кажется, эта книга просто упрощенная копия "Незнайки на Луне", где главной проблемой вместо взаимоотношений богатых и бедных взяли экологию.

Интересные идеи для нудных танцев на льду

Одно время мои родственники увлекались всякими танцами на льду, и поэтому мне приходилось достаточно часто, хоть и вскользь их видеть. И я всегда недоумевала, как это может быть кому-то интересно, когда там все всегда ужасно банально и однообразно! Мама говорила, что у каждого танца, у каждой пары, есть особые чувства, особые настроения… но на самом деле ничего подобного! Если даже различия и есть, они настолько незначительные, то и под микроскопом не увидишь! Все танцы на льду для меня всегда идентичны, нелепы, противны и скучны. А ведь я прекрасно знаю, как можно было бы вырваться из этой пучины! Так что вот мои идеи для великолепных и оригинальных танцев на льду:
 - Вот из-за типичных гендерных ролей в танце, он и становится таким страшно банальным. Можно просто тупо поменять ролями мужчину и женщину. Пускай с виду нежная и хрупкая фигуристка всячески крутит и подбрасывает своего на вид невероятно мужественного партнера. Можно, впрочем, взять также очень мускулистую суровую женщину и хрупкого мужчину. Тоже было бы здорово.
 - Что за костюмы в стиле минимализма? Что за дурацкие и некрасивые облегающие наряды на фигуристах всегда? Как насчет причудливых и очень громоздких костюмов для фигуристов? Почему бы не одеться в костюмы эпохи рококо или барокко? Или в фантастические космические киберпанк-доспехи? Или что-то вообще невообразимое! Ведь как эффектно это будет! Да и банальный танец заиграет совсем по-новому.
 - Все танцы однотипны. А как насчет станцевать что-нибудь необычное? Настолько необычное, что даже для обычных танцев было нетипично? Посмотрите танцы Хранителей Времени из новогоднего шоу «Волшебные Часы» и скопируйте их, что ли…
Вообще, самые крутые танцы на льду можно увидеть в Парке Астерикса. Да, это самые лучшие из всех, если не обращать внимание на те традиционные, где испанцы и египтяне. Не менее хорош немецкий спектакль «Астерикс на льду», поставленный по мотивам комиксов «Астерикс из Галлии» и «Астерикс на Олимпийских играх».

Футуристическая Поэзия

Благодаря школе я теперь на дух не переношу поэзию, в любых ее проявлениях (кроме белого стиха в некоторых случаях). Особенно я ненавижу традиционные стихи, и считаю, что лучше уж «Дыр Бул Щил», чем любое типичное стихотворение о родине.

Вот, кстати и оно (для тех, кто забыл, или не знает):
Дыр   бул   щыл
убеш  щур
скум
вы   со   бу
р   л   эз
(Для тех, кто думает, что это бред: нам объясняли, что в этом стихе собраны слоги и буквосочетания, существующие только в русском языке, поэтому его не могут прочитать или перевести иностранцы).
То, что мне это нравится, нисколько не означает, что мне все-таки нравится русский футуризм. Нет. Как я писала раньше, они серьезно разочаровали меня, невыполнением своих идей. Они не создали "искусство, устремленное в будущее", это не "пощечина общественному вкусу", это не "мы отрицаем правописание", не "разрушение синтаксиса", не "мир надо переделать", не настраивает на новый ритм жизни и ничего из всего, что было провозглашено в их манифестах. Это просто неудачные эксперименты, которые не так уж далеко ушли от того же акмеизма и реализма. И эти стихи я ненавижу. Но все же стихи на "заумном языке" мне нравятся. Они хоть и не соответствуют идеям, но очень интересные и забавные. Вот мои любимые:
Згара-амба
Згара-амба
Згара-амба
Амб.    
           Амб-згара-амба
           Амб-згара-амба
           Амб-згара-амба
           Амб.
Шар-шор-шур-шир.
Чин-драх-там-дззз.
           Шар-диск
           Ламп-диск
           Брось-диск
           Иск-иск-иск-иск.
Пень. Лень. День. Тень.
Перевень. Перемень.
Пок. Лок. Док. Ток.
Перемок. Перескок.
Рча-рча
Амс.

Бобэоби пелись губы,
Вээоми пелись взоры,
Пиээо пелись брови,
Лиэээй - пелся облик,
Гзи-гзи-гзэо пелась цепь.
Так на холсте каких-то соответствий
Вне протяжения жило Лицо.

Что общего у часов со стрелками и римских чисел?

Определять время по часам с циферблатом, по-моему, все равно что пользоваться римскими цифрами – и там и там необходимо произвести в уме некоторые вычисления, чтобы только понять их. Это только кажется, что все легко. А когда понадобится определить время с точностью до минуты или прочитать число вроде этого MMLDXXXVII, то просто сиди и вычисляй. 

Популярное безумие

Я ненавижу случаи, когда необычную философию и особый взгляд на мир выдают за безумие. «Алиса: Безумие Возвращается», ладно имеется ввиду шизофрения, но ведь все остальное «Безумие» крайне философское, это на самом деле истинное благоразумие в нереальном мире. И вообще большинство интерпретаций Алисы, фильм 2010, например. Там тоже не было истинного безумия, Безумный Шляпник и Чеширский кот – просто эксцентричные мудрецы. Но ведь не только эти примеры. Подобная романтизация безумия и психических расстройств повсюду! Из-за них уже никто не помнит, что на самом деле безумие – это чудовищное невладение сознанием, неконтролируемые действия, опасные для больного и окружающих, невидимость мира вокруг… Но даже понимая, что все это «популярное безумие» - сарказм на преследование инакомыслящих и всяких белых ворон. Но все равно из-за ложного образа уже невозможно воспринимать безумие должным образом. Его извратили уже точно также как готику («Монстры на каникулах» и «Школа Монстров», например). Это учит терпимости? По-моему, наоборот. Это как-то обесценивает. И меня на самом деле бесит подобная тенденция.