«The Slammer» – шоу талантов в сюрреалистичной тюрьме («Супертюрьма» + «Чикаго» + варьете)

Еще один необычный сериал, которого нет на русском, но если хотите его посмотреть, вы уже знаете, что делать (я даю один и тот же совет во всех таких статьях). 

Сериал «The Slammer» (CBBC) – комедия с элементами абсурда и черного юмора о тюрьме для артистов, которые попали туда за плохое выступление и могут выйти на свободу, победив в шоу свободы, то есть больше всех понравившись зрителям. Сам сериал – по большей части шоу талантов (и выступают там просто лучшие из лучших), а сюжета там от 10 до 5 минут, однако этого достаточно, чтобы показать всех персонажей многогранными и имеющими собственные последовательные истории. 

Здесь нет главных героев, они все могут быть в центре сюжета или незначительными в разных сериях. Также здесь нет положительных и отрицательных персонажей, они все неоднозначные и могут быть протагонистами или антагонистами в разных сюжетах. Все могут быть довольно  приятными при поверхностном взгляде, но способны быть реально жуткими или жутко страдать, как ни странно, в зависимости от своей невинности.

Самый страшный из них – Фрэнк Берджес (Frank Burgess), который начинает как харизматичный строгий охранник с садистскими наклонностями, а заканчивает как самодовольный серийный убийца, чужими руками совершивший невероятные зверства. Но у него много талантов и он умеет угождать начальству, так что никто ничего не замечает, если он нарушает правила. Он тоже может попадать в глупые ситуации и быть объектом насмешек, но это не идет ни в какое сравнение с тем, что он натворил. Впрочем, он также может быть самым утонченным, и у него есть чувствительная сторона, которую он раскрывает со временем.

Всеми любимый Начальник тюрьмы Тэд (Ted Governor) – мягкосердечный в обе стороны. Так что с одной стороны дает заключенным очень много свободы и постоянно придумывает новые способы скрасить их пребывание в тюрьме, с другой – допускает и поощряет любые ужасные вещи, а некоторые устраивает сам, потому что не видит в этом ничего плохого. Он никогда не замечает связи между таким поведением и собственными неприятностями, поэтому продолжает в том же духе. Этакий «светлый властелин», в котором сочетаются доброта и самодурство, взбалмошность и ответственность.

Питер Нокио (Peter Nokio) – заключенный кукловод, интеллигентный по образу, дерзкий по характеру, разносторонний интроверт, которому легко сочувствовать. Его неловкость варьируется от комичной до болезненной. Он не самый невинный и не самый несчастный, но точно самый сложный персонаж. С одной стороны он неудовлетворен своим положением, охотно провоцирует агрессию, отчаянно хочет на свободу и его психическое состояние со временем заметно ухудшается. С другой стороны он помешан на своих неуравновешенных куклах, готов на все ради участия в шоу свободы, а главное, способен бессмысленно предать того, кто был ему настоящим другом. В свете этого всего его счастливый конец воспринимается как трагический.

Мэлвин Одум (Melvin Odoom) – заключенный танцор с боязнью сцены, очень обаятельный и предприимчивый, также довольно невинный. Хотя он корыстен и занимается контрабандой, не меняет того, что он искренне хочет помогать другим. Он старается быть оптимистом, но он в тюрьме по глупой причине и не по своей вине (он еще за кулисами говорил, что у него боязнь сцены, но его все равно вытолкнули туда), именно ему всегда достаются худшие наказания, а Питер Нокио устраивает ему сюрреалистически ужасный конец. 

Джереми Гимберт (Jeremy Gimbert) – племянник Начальника тюрьмы, охранник-недотепа с причудами и необычными способностями, который, кажется, совсем не имеет плохих помыслов, далеко не так часто все портит и всегда старается как лучше. Но другие абсолютно этого не ценят, и при этом не упускают возможности сделать его жизнь невыносимой. Гимберта часто обманывают заключенные, а его дядя и старший коллега неприкрыто издеваются над ним, вплоть до физического насилия. И не сказать, что он так глуп, что не реагирует на это – он просто смирился. Но вместо того чтобы уволиться по собственному желанию, он уходит после попадания в больницу из-за загадочного несчастного случая со слоном и глотателем бензопил. 

Холли Медоус (Holly Meadows) – креативная и восторженная охранница, пришедшая на замену Гимберту. Она немного в стороне от этой закономерности. Она может хитрить, обманывать и лениться, но при этом она просто ангельски добра. Ее жалко не по той же причине, что и Гимберта или Мэлвина, хотя она тоже не смогла избежать издевательств мистера Берджеса. У нее много креативных идей, но ей не всегда дают их реализовывать. Она верит в самых безнадежных заключенных и вкалывает столько усилий, чтобы им помочь, но в конце часто оказывается, что это было напрасно. Она пытается бороться за права человека там, где их не осталось, но пришла слишком поздно. Также она желает прийти к власти и стать начальницей этой тюрьмы, но, неизвестно, получилось ли у нее это, или тюрьму закрыли раньше.

Конечно, как всегда некоторые персонажи оказались более интересными, чем другие, но на самом деле я всем уделила достаточно внимания в разных частях статьи. К тому же, поскольку эта статья получилась из отдельных частей, которые взаимосвязаны, но не имеют определенной последовательности, я сделала навигацию.

Краткий пересказ серий

Разнообразные и абсурдные ужасы Тюряжки

Отсылки и параллели с другими произведениями 

Интересные находки в эпизодах 

Джереми Гимберт: его причуды, способности и внеземное происхождение 

Питер Нокио: его преступления, разумность кукол, предательство Мэлвина, положение в тюрьме и психическое состояние 

Мистер Берджес и его развитие через отношения с другими персонажами

Другие сериалы с этими актерами

Grossology – мультсериал о городе сумасшедших ученых

«Grossology» я перевела как «Мерзология». Я упоминала этот мультсериал в статье про «WordGirl», но тогда думала, что не буду про него писать отдельно. Все-таки решила написать.

Несмотря на тему, мультсериал совершенно не мерзкий (проверено на личности, намного более брезгливой, чем я). Это еще один немного познавательный, но в основном приключенческий канадский мультсериал. Его называют мрачной версией «Ким Пять-с-Плюсом», и они действительно правы, хотя мне «Мерзология» нравится больше отсутствием раздражающих диснеевских штампов. Еще можно сравнить с «Totally Spies!» (формулой сюжета), «Секретным шоу» (по составу главных героев) и «WordGirl» (по составу злодеев), если вы их знаете. Опять же, серий нет на русском, но они все на YouTube, так что можете смотреть с автопереводом.

Итак, во многих фантастических произведениях есть сумасшедшие ученые, где-то даже несколько сразу. Но что было бы, если сумасшедшими учеными были почти все персонажи? Здесь как раз об этом. Добро пожаловать в город сумасшедших ученых, где к этой категории в той или иной степени можно отнести не только вообще всех злодеев, но и главных героев, и их одноклассников, и даже случайных жителей города. Конечно, это не официально «город сумасшедших ученых», среди них есть и нормальные люди, и большинство пытается притворяться, что у них все как у всех. Однако пока одни наивно подвергают себя опасности, замечая только хорошее, другие знают, как опасно доверять здешним незнакомцам, учитывая, как часто самые неожиданные личности из самых разных сфер оказываются злыми и безумными изобретателями. Причем, обязательно любителями мерзости. Это даже подчеркивается во многих названиях городских объектов, как «Старшая школа Кольцевого червя» и гора «Коровья лепешка». Но на любителей мерзости находятся и брезгливые чистюли, как директор бюро мерзологии (которого так и зовут – Директор). Он использует добрых любителей мерзости для борьбы со злыми.

«Кибергонка» – еще один забытый шедевр

 

Кому-нибудь интересен еще один малоизвестный мультсериал, который по общему впечатлению что-то между мультсериалами «Табалуга», «Джек и пираты Нетландии» и «Двенадцать навсегда» и все это в стиле фантастики нулевых? Там больше сезонов, чем в «WordGirl» и, в отличие от нее, есть на русском (по крайней мере, первый сезон). К тому же большинство серий есть на YouTube (недостающие серии ищите там же, где я предлагала искать «WordGirl»). И пусть вас не смущает, что это познавательный мультсериал: с одной стороны он не держит зрителей за несмышленышей, с другой дает обучающую часть максимально креативно и сюжетно обоснованно. Представляю «Кибергонку» или «Cyberchase» с очередной гигантской статьей, полной интересных фактов и теорий.

Бессмертный Буратино

 

«Справедливость бытия состоит в том, что каждый человек видит то, к чему стремятся его глаза… слышит то, что хочет… и находит то, ищет… Наш XXI век – век технологий… Век, в котором время разительно отличается от предыдущего. Миром правит техника. То, что еще совсем недавно казалось новым и неизведанным… сегодня уже неактуально! Мы покоряем космос уже не в околоземном пространстве, а отправляем свои исследовательские министанции на Марс! Ведется разведка Сатурна! Юпитера! Титана! Когда-то… об этом можно было почесть только в фантастических книгах. Сегодня же давайте пофантазируем над всеми известной сказкой Буратино… и на минутку представим… что кукла Буратино… совсем не кукла…»

Интересные факты по мультсериалу «Дроиды»

Полное название – «Star Wars: Droids. The adventures of R2-D2 and C-3PO »

Здесь вы узнаете то, что не пишут в официальных статьях (и немного из того, что пишут). О разных ляпах и неожиданных моментах, о малоизвестных инопланетных видах, о судьбе некоторых персонажей после событий мультсериала, об интересных деталях, которые вы могли и не заметить, а также о том, у кого самое смешное имя во вселенной «Звездных Войн».

Я долго собиралась посмотреть этот мультсериал, и когда собралась, не пожалела. Он моментально стал моим любимым из всех произведений вселенной «Star Wars».

Знаете это вездесуще типичное начало, где кто-то сбегает с планеты в сомнительной компании, а потом они становятся командой? Когда я увидела такое начало в «Повстанцах», подумала: «Неужели они до сих пор это делают?!»... а потом бросила смотреть из-за несносного главного героя. В общем, это стало до того предсказуемо, что любое отклонение теперь смотрится блестяще. А здесь этот сюжет развивается с точностью до наоборот: R2-D2 и C-3PO сброшены на планету, с которой хотелось бы сбежать, после того как были на корабле контрабандистов, которых арестовали. И это мультсериал 80-ых! 

Вообще для своего времени это очень уникальный и продвинутый мультсериал. Чего стоят одни комические помощники в качестве главных героев. Практически беззащитные дроиды в таком опасном мире, однако отлично справляются с любой задачей и всегда находят отличную компанию, которая их реально любит и ценит (в отличие от тех, с кем они были в других произведениях).

«WordGirl» – великолепный мультсериал в духе классических «Суперкрошек»

Еще очень в духе «Секретного шоу» и «OK K.O. Let’s be heroes!», если вы их знаете. Но без сомнений, этот мультсериал – идейный продолжатель классических «Суперкрошек», и даже шаг вперед по сравнению с ними. Не в плане смелых тем и насилия, а по части остроумного юмора, непредсказуемых приключений и ярких персонажей. И еще познавательности, если вас интересует расширение словарного запаса в английском языке. В этот раз, в отличие от мультсериала про пиратов-динозавров, я решила не дожидаться, пока этот мультсериал дойдет до России, потому что, возможно, и не дойдет. Да, к сожалению, этот мультсериал есть только на английском, но большинство серий есть на YouTube, а там в последнее время Яндекс Браузер предлагает автоматический перевод видео. Мне это не нужно, но я проверила из любопытства. В общем, переводит вполне правильно, только не учитывает контекст. Поверьте, этот мультсериал точно стоит посмотреть. И у меня есть куча интересных фактов, наблюдений и теорий для тех, кто посмотрит.

Эльфоподобные неандертальцы, техномагия и временные парадоксы в мультсериале «Новаторы» (UPDATE в связи с 10-летием завершения 3-го сезона)

 

Вот уже 10 лет креативные ребята Фил и Нана не путешествуют во времени с инопланетянином Нео и хомяком Тесликом, чтобы делиться своими изобретениями с историческими личностями, в мультсериале «Новаторы». Сейчас все еще выходят книги о других их приключениях, однако остается незавершенной история Шамана Морока, желающего уничтожить все достижения человечества. Теперь, когда сценарист Леонид Каганов поделился сюжетом невышедших серий, самое время вспомнить мультсериал детства, по-новому взглянуть на эпичный сюжет третьего сезона и узнать, чем все должно было закончиться.

Это обновление моей статьи 2021 года в 2025, в связи с 10-летним юбилеем завершения третьего сезона, которое было в октябре.

Странности и потенциал мультсериала «Монстры и Пираты»

 

Еще один замечательный мультсериал про пиратов и морские приключения, к которому у меня была куча предубеждений. Я долго не хотела его смотреть, потому что думала, что там все вращается вокруг любовной линии (фанаты определенно создают репутацию), в итоге оказалось, что ее там почти нет, а что есть – довольно натянуто. Потом у меня были сомнения, когда я узнала, что это мультсериал от студии «Mondo TV», которая известна бредовыми сюжетами, типа того, где Титаник потопили акулы, а спас гигантский осьминог, и его потрясающе абсурдное продолжение про Атлантиду с ожившими игрушками и мышиным заговором против бессмертия. А также у них есть много длинных и бестолковых мультсериалов, типа Симбы, играющего в футбол, и, конечно, глупое продолжение про кота Леопольда. В «Монстрах и пиратах» же степень сумбурности на удивление хороша и в основном идет только в плюс. Однако причуды студии все же дали о себе знать, поскольку здесь есть две эпичнейшие, просто сногсшибательные сюжетные дыры! Серьезно, даже если это просто ляпы, я не припомню где-то еще чего-то настолько смехотворного и сбивающего с толку своей бессмысленностью.

Интересные факты о мультсериале «Капитан Флинн и пираты-динозавры»

 «Капитан Флинн и пираты-динозавры», наконец, добрались до России! ...И, видимо, прошли незамеченными, но я как раз хочу это исправить. Я нашла этот замечательный мультсериал уже довольно давно, но поскольку он не был известен почти нигде, кроме Австралии, я думала, что и интересные факты о нем никому не будут нужны. А теперь продолжаю знакомить вас с малоизвестными мультсериалами, достойными внимания.  

Во-первых, сама идея сделать пиратов-динозавров кажется чем-то из той «всякой всячины», которой переполнили третий и четвертый сезоны «Джейка и пиратов Нетландии». Даже странно, что после мумии-пирата, пирата-робота, пирата ледяного духа, пиратов-ниндзя, пирата-минотавра и пирата-фараона, к ним не добавили еще пиратов-динозавров. Но на самом деле они этого не сделали, потому что эта франшиза уже существовала, и в ней эта идея раскрыта лучше, чем авторы Дисней могли бы себе позволить. Вообще, я считаю, «Капитан Флинн и пираты-динозавры» лучше чем «Джейк и пираты Нетландии» во многих вещах: приключения, юмор, характеры главных героев, элемент пародии, оригинальность мира и деталей. А еще необычная стилизованная рисовка.

Итак, действие происходит в параллельном мире, обозначенном как «Семь с половиной морей». Причудливое место из множества крошечных островов, очень пустынное на первый взгляд, но чем больше его исследуешь, тем больше чудес обнаруживается. В книгах, по мотивам которых снят мультсериал, обычные дети попадают туда через внезапные порталы, расположенные в неожиданных местах типа школьного шкафа с принадлежностями для творчества, кладовки музея, пещеры на пляже или мешка из клетчатого одеяла. Пираты-динозавры, терроризирующие тот мир, также могут проникать в реальный с помощью этих порталов, чтобы похищать детей и сокровища, о чем никто, кроме главных героев, не догадывается. В мультсериале, впрочем, реальный мир ни разу не показали, и с ним все стало довольно запутанно. К этому я вернусь в конце статьи. Сначала стоит рассказать о персонажах.

Интересные факты о мультсериале «Тень эльфов»... или «Страна эльфов»

Первое, что в этом мультсериале бросается в глаза – количество названий. В сериях русской версии он называется «Страна эльфов», но другие источники называют его «Тайны страны эльфов» и «Приключения в стране эльфов». Это британско-немецкий мультсериал, так что у него еще есть два оригинальных названия: «Shadow of the elves» (Тень эльфов) и «Mittelland: die Legende der Elfen» (Страна посередине: легенда эльфов). Причем в немецкой версии фей называют эльфами, а эльфов – кобольдами. Мне больше нравится название «Тень эльфов» – то есть тень угрозы, которая нависла над феями. Все остальные версии слишком абстрактные и ни о чем не говорящие.
Надо сказать, я долго искала этот мультсериал. Не потому, что смотрела его в детстве – когда он вышел в России, я уже перестала смотреть телевизор. А потому, что в нем все как я люблю: европейское фэнтези, милые персонажи, независимые друг от друга, но объединенные глобальным сюжетом серии, раскрытие второстепенных персонажей, продуманный мир и даже феминистские моменты, на которые я здесь особо и не надеялась. Единственное, что оставляет неоднозначное впечатление – любовная линия, которая начинается как на удивление не раздражающая, к концу начинает раздражать все больше, а в финале опять не раздражает. По атмосфере мультсериал производит впечатление удачной комбинации «Табалуги» и старой «Ши-Ры». Более того, без разочаровывающей концовки и ужасных сюжетных дыр! Я давно хотела найти что-нибудь такое, но сомневалась, что оно существует.
Это очень малоизвестный и непопулярный мультсериал, поэтому я начну с того, что расскажу про персонажей. Даже если вы смотрели, все равно не помешает освежить их в памяти или сравнить свое восприятие этих персонажей с моим.
Рассказчик – голос, который в начале каждой серии объясняет, о чем она будет, показывая кадры в виде отражения в воде. Кадры он не всегда берет из той же серии, о которой рассказывает, поэтому не удивляйтесь моментам, забегающим вперед или давно прошедшим.

Талия – фея-главная героиня. Все в первую очередь думают, что она похожа на Динь-Динь, когда на самом деле не так уж и похожа. Она дерзкая, остроумная, ловкая и находчивая. Дочь генерала, которая справляется с опасностью лучше тренированных стражников ее отца. Страдает от противоречивых чувств к Дейману, из-за чего часто бывает меланхоличной. Обычно она ставит благополучие своего народа выше любви, но порой готова пожертвовать собой ради нее.
Кто все еще думает, что она похожа на Динь-Динь: на какую именно версию? На ревнивую злюку из оригинальной книги, которая описывается как «то плохая, то хорошая», но на деле чаще оказывается плохой? На стереотипно-комическую сомнительную леди с внутренней мизогинией из диснеевского «Питера Пэна»? На типичнейшую американскую главную героиню из более новых диснеевских мультфильмов «Феи»? По-моему, Талия соприкасается с каждой из них лишь отдельными точками, а в целом намного лучше них. Или вы считаете, что они похожи исключительно судя по внешности?

Дейман – военный капитан эльфов, любовный интерес Талии с мягким характером в противовес ее пробивному. Он напоминает Адору, которая думала, что Орда поступает правильно, но разочаровалась: когда ближе знакомится с феями, больше не хочет на них нападать и начинает тайно им подыгрывать. Однако, несмотря на это, постоянно ссорится с Талией из-за своих заданий по завоеванию страны фей.

Лорд Канн – воинственный темный властелин эльфов, который стремится завоевать страну фей.  Не комический, но не лишенный чувства юмора. Сам лично мало что делает, в основном посылает на задания других, потому не знает, из-за чего те раз за разом их проваливают. Из гордости может заставить страдать себя и свой народ, чем попросит помощь. В целом довольно похож на Хордака из новой «Ши-Ры».

Фэйдон – колдун, член совета и предатель из числа фей, который мечтает стать их королем. Обычно он помогает эльфам, но может легко предать и их, если найдет другой способ стать королем фей. Злодей с хорошей репутацией, которого никто не подозревает. В меру комичный и неудачливый, но достаточно сильный и коварный, чтобы воспринимать его всерьез.
Краткое описание у этого мультсериала такое: «Жители сказочной страны противостоят замыслам коварного злодея». Как вы думаете, которого? Для всех, кто смотрел, очевидно, что это может быть только Фэйдон. Однако, учитывая, что в развернутом описании он не упоминается, составители этого жутко неинформативного описания явно подразумевали лорда Канна. И вообще не досмотрели дальше вступления к первой серии. Фэйдона часто игнорируют в описаниях и на обложках, хотя по сути именно он – главный злодей мультсериала. Можно легко подумать, что Фэйдон – злодейский помощник лорда Канна, но на самом деле по большей части (внезапно) наоборот: большинство злобных планов принадлежат Фэйдону и полностью зависят от него, а лорд Канн только способствует их выполнению.
Итак, это были персонажи, которые указаны в титрах раньше других, в то время как все остальные перечислены в алфавитном порядке. Очевидно, так авторы подчеркнули, что среди всего этого большого количества персонажей, эти – главные, но другим в сериях тоже уделено достаточно внимания.

«Капитан Шарки» как внезапная предыстория пиратов Нетландии

Капитан Шарки (Käpt’n Sharky) – это немецкий персонаж аудиоспектаклей, книг и комиксов, а также недавно про него вышел мультфильм, который в русской версии обезличили до просто «Капитан семи морей».

Но что меня больше интересует, так это то, что он является причиной переименования Шарки в немецкой версии мультсериала «Джейк и пираты Нетландии». Потому что этих двоих ни в коем случае нельзя друг с другом ассоциировать! Даже несмотря на то, что капитан Шарки реально выглядит как нетландский Шарки в детстве. Ибо что подумают немецкие дети – что у их любимого героя такая бесславная судьба?! «Был бравым капитаном, а вырос в непутевого матроса, только и умеющего сочинять песни да дурачиться?! Еще и под конец обзавелся стокгольмским синдромом к другому деспотичному капитану! Это никуда не годится! Пусть хотя бы скрывает свое имя, чтоб никто не догадался об этом позоре!» Вот примерно так, я думаю, в немецкой версии и переименовали Шарки в Шкипера.
Однако на этом параллели с Нетландией только начинаются…

Как Муми-тролль и Снифф создали Морру и другие шокирующие моменты из комиксов

Известно, что комиксы про Муми-троллей совсем другие, они рассчитаны на взрослую аудиторию, высмеивают более серьезные проблемы и переносят героев в более современные ситуации. Но почему никто не говорит, насколько странным все стало при этом? До того странным, что в комментариях под весьма точной экранизацией комикса «Муми-тролли на Ривьере» большинство удивляется непонятным изменениям в характерах персонажей и сюжету, который они не узнают. В эту экранизацию на самом деле напихали всего, что только можно также из других комиксов. Или те нетипичные сюжеты из аниме про инопланетян и про джунгли, которые все считают неорганичными в мире Муми-троллей, они из комиксов. Еще новый мультсериал «Moominvalley», чтобы не повторять в очередной раз сюжеты книг, сосредоточился на рассказах и комиксах. Однако по нему тоже невозможно догадаться, насколько причудливыми были сами комиксы. Я была в шоке, когда начала читать первую историю «Муми-тролль и разбойники». Там творится такое безумие! Судите сами.

Итак, это альтернативная история, где изначально все по-другому и максимально неожиданно: у Муми-тролля нет родителей, зато он считает своими родственниками хаттифнатов, и они в этой версии говорящие! Он дважды теряет дом из-за настырных гостей, которые заставляют его обслуживать их, а выгнать их практически невозможно (это единственное, что было ожидаемо, и, наоборот, странно в книге, что со временем гости все-таки расходятся). Вонючка, известный в первую очередь по японским экранизациям, здесь буквально съедает Муми-дом! А обратившись в полицию, Муми-тролль попадает в тюрьму. И даже после этого на него валится бесконечная череда неприятностей с призраками, чудовищами, разбойниками и прочими вредными существами. Неудивительно, что после этого Муми-тролль очень склонен к суициду – то бросается в пропасть, то пытается утопиться.

Интересные факты о мультсериале "Непобедимая Принцесса Ши-Ра"

Это статья о старой версии «Ши-Ры» и большую ее часть я написала, когда о новой даже еще слышно не было, но так и не собралась дописать из-за разочарования. Но теперь вышел третий сезон новой «Ши-Ры», и я уже не могу не упомянуть о ней. В ней полностью исправили все, чем разочаровала меня старая версия, но не обошлось без небольшого нового разочарования. Скажем так, мне действительно нравится, как изменили характеры персонажей, их внешность и роль в сюжете, но сам сюжет… Пока мультсериал не закончен, конечно, рано судить, но со второго сезона он стал похож на такие долгоиграющие сюжеты, которые до самого конца непонятно, куда ведут. И вот, когда авторы таких сюжетов начинают собирать все оставленные сюжетные нити, но они слишком нагромождены или перепутаны, получается что-то с чем-то. Я очень не люблю такой тип сюжета еще и потому, что в него продолжают подкидывать информацию, которой ничего не предвещало, и в итоге я ничего не предполагаю, а просто жду, к чему это приведет. Вот почему старая «Ши-Ра» намного удобней для моих интересных фактов. Она не дает ответов на большинство вопросов и заканчивается ничем, зато там есть уникальная атмосфера фэнтези 80-х, которую я просто обожаю. И конечно, я оценила все отсылки к старой версии в новой, но о них наверняка и без меня уже достаточно написано.
Дальше будут мои рассуждения о сюжете и персонажах. Из я буду называть именами из русского дубляжа, чтобы отличать от новой версии хоть некоторых: Лучник, Мадам Суматоха, Заклинательница (остальные вроде совпадают с английской версией). Единственное, что в переводе имен я никак не могла понять, так это стремление в русской версии убрать окончания имен злодеев, как Хорд и Скелет, которых в оригинальной версии звали Hordak и Skeletor.

Интересные факты про мультсериал «Маленький Моцарт»

Мультсериал «Маленький Моцарт» позиционируется как основанный на реальных событиях, и хотя там есть ведьма и говорящая крыса, а Моцарт еще в детстве играет то, что на самом деле сочинит под конец жизни, настоящие исторические события тоже присутствуют. Также многие действующие персонажи мультсериала имеют реальный прототип – это семья Моцартов и семья Хагенауэров, епископ Сигизмунд Шреттенбах, императрица Мария Терезия и принцесса Мария Антуанетта, а также композиторы Йозеф Гайдн и Сальери.
Коротко о персонажах, для тех, кто не смотрели (а также напоминаю их имена, для тех, кто не помнит): Амадей – главный герой, тот самый Моцарт, Наннерль – его старшая сестра, Анна Мария и Леопольд – их родители. Пумперль – их пес. Хагенауэры – лавочники и хозяева дома, где живут Моцарты, Каэтан и Урсула – лучшие друзья Амадея и Наннерль. Кати – девочка, которая нравится Амадею и Марио. Графиня Маритас – покровительница Моцартов. Епископ Шраттенбах – правитель города. Девилиус – главный злодей и секретарь епископа, который хочет стать придворным композитором. Марио – племянник Девилиуса, которого тот пытается сделать вундеркиндом. Монти – говорящая крыса, питомец Девилиуса, который подсказывает ему коварные планы.

Так вот, те, кто читали «Маленькие Трагедии», смотрели фильм «Амадей», рок-оперу «Моцарт» или знают какое-нибудь еще подобное произведение, могут недоумевать, почему тут главный злодей какой-то Девилиус, когда должен быть Сальери. Зачем нужен выдуманный персонаж, когда есть подходящий настоящий? А вот зачем: судя по всему, авторы это сделали, чтобы избежать неуважения к исторической личности. Тем более что большинство стереотипов о Сальери – неправда. Так что вместо того, чтобы поддерживать неверные стереотипы, они создали отдельного персонажа, полностью на этих стереотипах основанного. Интересно, кстати, был обыгран миф об отравлении. Конечно, Девилиус никогда не желал смерти Моцарту (равно как и Сальери), он даже не думал позволить ему умереть, когда узнал, что тот может утонуть. Однако идея с отравлением присутствует, и этому была посвящена одна серия. Девилиус дважды покупает у ведьмы зелье, чтобы сорвать выступление Амадея. Зелье на всех оказывает разные эффекты, Леопольд Моцарт от него начинает говорить без остановки, Анна Мария – постоянно смеяться и Амадей – икать. Из-за этого он не может нормально играть, и только поддержка Черного Скрипача спасает его от провала. Девилиус в итоге случайно также отравляется сам и на него зелье действует как снотворное.

Интересные факты про Табалугу

Итак, мои самые интересные наблюдения о мультсериале «Табалуга». Начну с самого начала, то есть с рождения Табалуги. И сразу, чтобы дальше не возникало лишних вопросов, надо сказать, что в мире этого мультсериала драконы сумчатые, гермафродиты, появляются из яиц и размножаются путем партеногенеза. Так вот, а теперь как вы думаете, почему Табалуга появляется на свет только после смерти своего отца Тириона? Неужели тот был настолько занят борьбой с Арктосом, что впервые задумался о продолжении рода только чуть ли не перед тем, как умереть от старости? Или, может, драконы в яйце развиваются настолько медленно, что проживший больше тысячи лет Тирион в любом случае не смог бы дожить до рождения Табалуги? Так или иначе, на самом деле, я думаю, тут все дело в том, что во имя баланса природных сил в этом мире может одновременно существовать только один дракон. И яйцо у каждого дракона начинает формироваться, когда его организм чувствует, что приближается смерть.

Эту теорию полностью испортил один момент из эпизода «Река времени», где в изображении прошлого было показано сразу три живых дракона: маленький Тирион и его родители. И в отличие от моей логичной теории, эта версия вызывает много вопросов и противоречий. Например, почему драконы вымерли? Или, если раньше их было много, ни о каком природном балансе сил не могло быть и речи, однако они все как-то ухитрились не уничтожить Арктоса. Допустить, что пацифизм у них в крови нельзя, потому что это нередко опровергается мультсериалом. Также даже если большинство было достаточно мудрым, чтобы понимать, что Арктос нужен для того самого баланса сил, все равно среди большого количества драконов обязательно нашлись бы исключения, которые бы думали иначе, и за ними же невозможно было все время следить. В конце концов, то, что у Тириона были родители, выглядит как проявление со стороны авторов узкого взгляда на мир и невозможность представить себе гуманоидную форму жизни отличную от млекопитающих (и даже типичной человеческой семьи). Но даже при наличии полового размножения у драконов, я все равно настаиваю на их гермафродитизме и способности к партеногенезу, хотя бы потому, что все персонажи мультсериала, которые лично знали Тириона, никогда не знали никакой драконицы, с которой он мог бы создать семью.

Арктос на самом деле человек!

Вот именно, тот злобный снеговик из мультсериала «Табалуга» вполне может оказаться человеком. Конечно, не самым обычным человеком, а, во всяком случае, криомантом (или по-простому замораживающим колдуном), которому форма снеговика позволяет без проблем выживать в условиях вечной мерзлоты. А вот доказательства, на это указывающие:
Во-первых, только подумайте, у него есть человеческий язык!

И даже незамерзающая слюна у него есть!

И человеческие жидкие слезы

Вот еще такой момент. Лили – это ледяная скульптура, определенно изображающая человеческую девочку. Обратите внимание, хотя людей в этом мультсериале нет, Арктос несомненно имеет о них представление.

И, наконец, было и такое, что в одном эпизоде Арктос заболел, отравившись неизвестным фруктом. У него был жар, и от этого он начал тять. Но если бы он с самого начала был настоящим снеговиком, то каким образом вообще у него могла подняться температура? Не говоря уже о том, что он вряд ли бы был восприимчив к яду, который действует на теплокровных. Так что если бы в этой серии Арктос продолжил таять, под снежной оболочкой мы могли бы увидеть его человеческое тело.

Но откуда же взяться человеку в мире, где нет людей? Что ж, ответ на этот вопрос дается в рождественском спецвыпуске «Табалуга и Лео».

Там мальчик Лео из реальности попадает в этот мир через портал, который открывается раз в тысячу лет, но в итоге все же возвращается домой. Я предполагаю, что с Арктосом произошло нечто подобное, только в отличие от Лео, он решил остаться там навсегда. А может даже специально отправился в мир, где с его способностями захватить власть будет проще, чем на Земле.
Единственное, что противоречит этой теории – это существование Хамсина. Сомневаюсь, что он тоже человек. Ну, а поскольку  у них есть песчаный элементаль, почему бы и такому же снежному не быть? Авторы, очевидно, изображали их именно как олицетворения стихий. Однако этот факт все же едва ли может затмить все доказательства, представленные выше.
Это все, что я планировала написать в этой статье изначально. Теория о том, что Арктос – человек казалась совершенно логичной, однако нашлись такие неожиданные факты в опровержение, что просто все меняют, портят и запутывают. Читайте дальше, если хотите узнать.

Три версии мюзикла «Питер Пэн»

Здесь я собираюсь рассмотреть и сравнить три абсолютно непохожие друг на друга версии бродвейского мюзикла «Питер Пэн», неожиданные фанатские теории здесь тоже будут. Но для начала хочется рассказать про общую атмосферу этих мюзиклов, и то, как там была показана Нетландия, поскольку это, как вы скоро убедитесь, определяющий фактор того, какими будут сюжет и персонажи.

В версии мюзикла 2000 года Нетландия мрачная, дикая и этим очаровательная. Особенно потому, что именно такая Нетландия была представлена в книге. У нее есть свой особый шарм, а также отличное чувство юмора. И именно такая атмосфера на самом деле больше всего подходит для этого сюжета. Вообще я считаю, что эта версия самая лучшая, в ней идеально все (кроме индейцев, но это субъективно), поэтому ее стоит принять как золотой стандарт и относительно нее уже сравнивать все остальные версии.
А другие версии просто лучатся позитивом. В мюзикле 1960 года все было простенькое, но очень веселое, светлое и добродушное. Эта версия особенно комическая и, я бы даже сказала, мультяшная, с кучей условностей, элементов буффонады и всяких шуточных приемов типичных для детских спектаклей. В общем, как раз то, что нужно для маленьких детей.
«Питер Пэн жив» – это яркая попсовая версия. Создатели явно пытались осовременить мюзикл, но получилось неудачно. Там все такое искусственное, выглаженное, прилизанное и пластмассовое, и это слишком бросается в глаза. Точнее, отвлеченно все выглядит неплохо и даже очень красиво, но до чего же странно понимать, что этот роскошный лакированный мир без пятен – это Нетландия! Там шикарные музыкальные номера, но они даже слишком идеально исполнены и часто вообще не вписываются в сюжет. Сюжет там тоже попытались осовременить, и это привело к тому, что часть песен стала просто неуместной. Например, у пиратов уже был план, как уничтожить Нетландию с помощью взрывчатки, но они все равно зачем-то придумывают сделать отравленный торт, просто потому что есть такая песня.

Стокгольмский синдром в детских мультиках: Джейк и пираты Нетландии

Итак, давайте поподробнее рассмотрим стокгольмский синдром команды Крюка. Это достаточно уникальный случай для детского мультика, ведь стокгольмский синдром здесь показали довольно правдоподобно и в то же время не травмирующе. Правда, плохо то, что в мультсериале это совершенно не считается проблемой, а если изредка такая проблема и поднимается, решается все всегда почему-то в пользу стокгольмского синдрома. Но обо всем по порядку.

Мистер Сми имеет стокгольмский синдром с самого начала мультсериала, или возможно даже со времен мультфильмов про Питера Пэна. Итак, в первом сезоне, мистеру Сми обычно достается вся самая тяжелая и грязная работа, и часто в итоге все его усилия оказываются бессмысленными. Также ему всегда приходится участвовать в коварных планах капитана Крюка, которые он не одобряет, но все равно старается сделать все возможное и не подвести. Но, не смотря на это, Крюк все равно не полностью доверяет ему, как было показано в эпизоде «Пиратский пикник». Когда Сми случайно отстал от остальных и потерялся в лесу, дети помогли ему вернуться к команде, но капитан Крюк был не рад его возвращению. Он с обиженным видом заявил, что больше ему не верит, и считает, что тот «променял его на жалких пиратишек». Мистер Сми заверил его, что «никогда бы не бросил самого лучшего капитана», Крюк перестал сердиться, но по-прежнему не хотел поверить Сми насчет того, что в долине бабочек нет сокровищ.
Начиная со второго сезона мистер Сми стал заметно благоразумнее, а часть его обязанностей перешла к Шарки и Бонсу, но он все так же, как и раньше продолжал страдать от пренебрежения. В эпизоде «Няня Нелл» Крюк был в восторге от каждой идеи своей бывшей няни, а мистер Сми попытался напомнить, что он уже предлагал все то же самое, но Крюк раскритиковал и отверг все его идеи. Но все проигнорировали эти слова, и, когда няня Нелл превзошла Сми во всех делах, он решил, что капитану он больше не нужен. Тогда Сми сбежал, и никто не заметил его отсутствия, но когда он вернулся, чтобы предупредить всех об опасности, Крюк очень удивился, почему тот покинул Веселый Роджер, и с чего это вдруг решил, что стал ненужным.

Голубой Щенок: скрытые мотивы кота, противоречия в радиоспектакле и сюрреализм

Если проследить сюжет «Голубого щенка» с точки зрения Черного Кота, то можно увидеть его совершенно в новом свете. Возможно, для некоторых то, что я расскажу, будет очевидным, но многие не замечают этой сюжетной линии, и думают, что Кот ведет себя таким образом просто потому что он злой. Такая ошибка была допущена даже в официальном радиоспектакле, где действия Кота представили так странно и нелогично, хотя в мультике все было намного глубже. Конечно, на самом деле у Кота были свои скрытые мотивы.

Итак, сюжет: Черный Кот хозяйничает на острове собак и кошек, но внезапно приплывает Злой Пират, который может все испортить. Кот выпроваживает его, всучив ему Голубого Щенка, и заверив, что это «самое ценное, что есть на острове». Пират уплывает, и Кот может продолжать жить припеваючи. Однако вскоре приплывает Добрый Моряк, который хочет всем помогать, и тоже для Кота может все испортить. Тогда Кот посылает его вслед за Пиратом, чтоб им обоим было чем заняться. И на самом деле тут совершенно неважно, кто победит, ведь Кот просто хочет держать их подальше от острова. Однако Моряк нарушает его планы и тащит с собой. Далее, когда Рыба-Пила топит корабль Доброго Моряка, Кот притворяется, что он на стороне Пирата и помогает ему пленить Моряка. Однако Пират все еще представляет угрозу, поэтому далее Кот его спаивает, пока тот не вырубается. Пока Черный Кот отдыхает, Голубой Щенок освобождает Моряка. Кот видит, что ничего не может сделать, поэтому прыгает в воду, и как ему удалось вернуться на остров собак и кошек остается загадкой. Тем не менее, когда Голубой Щенок возвращается с победой, Кота можно увидеть среди тех, кто его поздравляет. Также в самом конце Кот пытается украсть у Щенка праздничный венок, но ему это не удается, потому что теперь Щенок может за себя постоять. Конец. Вот такой был сюжет мультфильма с точки зрения кота на самом деле. А теперь давайте посмотрим, как его представили в радиоспектакле.

Страшная правда о Железном Дровосеке

Мрачные тайны были открыты в книге «Железный дровосек из страны Оз»… Причем такие, что полностью переворачивают все представление об этом персонаже! И отнюдь не в лучшую сторону. Конечно, мне совсем не нравится, что автор сам перечеркивает все созданное им вот такими неприятными сюрпризами в конце каждой книги, но тут были такие невероятные повороты, что я просто не могла не написать об этом.

А все началось с того, что Железный Дровосек (Ник, как его стали называть, начиная со второй книги), в очередной раз, пересказывая свою историю, вспомнил о девушке по имени Нимми Ами, из-за любви к которой он и стал железным. Теперь, когда Ник-дровосек стал правителем страны мигунов, он решил найти Нимми Ами и жениться на ней. Вообще, как выяснилось, он ушел от нее потому, что сделавшись железным, он больше не чувствовал любви к ней. Сначала он думал, что проблема в отсутствии у него сердца, но в итоге, даже получив сердце, он не полюбил ее. На самом деле, как можно было заметить, это сердце только испортило его. Но это уже другая история, сейчас же я хочу рассказать о тайне происхождения Железного Дровосека. Итак, Дровосек, Страшила и еще какой-то мальчик-путешественник предполагали, что найти Нимми Ами будет легко, в то время как я сразу догадалась, что с этим возникнут проблемы. И все-таки я никак не ожидала, что там будет ТАКОЕ…